Фильмы документальные 1999

Джереми Кларксон

играет самого себя - презентатор

Какой автомобиль круче — Феррари 360 или новый Астон Мартин? Кто быстрее автомобиль или мотоцикл? Кого можно назвать королем бездорожья? Способны ли последние разработки японских инженеров утереть нос европейцам?\n\n Размышляя над этими вопросами, Джереми Кларксон подготовил несколько умопомрачительных дуэлей между автомобилями, которые воплощают собой вершину технической мысли. \n\n А в финале зрителей ждет одно из самых необычных состязаний, которое только можно представить. На автодроме Сильверстоун померяются силами машина Формулы 1, раллийный Ford Focus WRC и дорожный суперкар Ford Cuguar.

У Дворцевого трасса — узкая дорожка в пустыне,по которой изредка трусят запыленные грузовики. Время от времени они останавливаются на отдых; когда машин собирается несколько, появляются бродячие актеры, уйгуры — семья Ташибаевых. Они тоже ездят по пустыне на развалюхе-автобусе. Дети делают пирамиды, ложатся на битое стекло, держат в зубах увесистую гирю, а отец бьет по ней молотком. Таковы аттракционы для публики — дальнобойщиков и двух-трех чумазых ребятишек из ближайших убогих домиков. Идет шапка по кругу: «Заплатите, кто сколько сможет, а у кого денег нет — смотрите бесплатно».

Фред А. Люхтер мл.

Фред А. Люхтер мл. (центральный субъект фильма)

Невероятный путь инженера, ставшего гуру смертных казней — от модернизации электрических стульев до роковой экспертизы в Освенциме. Его «гуманные» изобретения обернулись моральной катастрофой в документальном расследовании Эррола Морриса.

Бьорн Андресен

играет самого себя, хроника

Лаура Антонелли

играет саму себя, хроника

Тина Апичелла

играет саму себя, хроника

Фильм о творчестве Лукино Висконти. О его работах в театре и кино, о той роли, которую он сыграл в возникновении и развитии жанра неореализма в кинематографе, о его сотрудничестве в журнале «Cinema», о политических взглядах, об отношении к мелодраме и декадансу, о периоде работы с Жаном Ренуаром и отношении к Томасу Манну, о его глубочайших познаниях в области искусства и литературы.

Аллен Гинсберг

Аллен Гинзберг (центральная фигура бит-поколения, поэт)

Роберт Крили

Роберт Крили (поэт, ключевой представитель бит-поколения)

Энн Чартерс

Энн Чартерс (литературовед, биограф битников)

Дэвид Амрам

Дэвид Амрам (композитор, соратник битников)

Уильям С. Берроуз

Уильям Берроуз (основатель бит-поколения, писатель)

Эд Сандерс

Эд Сандерс (поэт, участник движения битников)

Грегори Корсо

Грегори Корсо (поэт, ключевая фигура бит-поколения)

Лоуренс Ферлингетти

Лоуренс Ферлингетти (издатель, поэт, центральный персонаж движения)

Гари Снайдер

Гари Снайдер (поэт, идеолог битничества)

Майкл МакКлюр

Майкл МакКлюр (поэт, драматург бит-поколения)

Фильм представляет историю рождения и развития бит-культуры Соединенных Штатов, одним из девизов которой стало изречение героя произведения Дж. Керуака: «Я люблю сумасшедших, таких, которые бешено хотят жить, бешено хотят говорить, бешено хотят спастись, которые хотят иметь все сразу, которые никогда не зевают и никогда не говорят пошлостей, а всегда горят, горят, горят».

Крис Рок

В роли самого себя (сводка лучших комедийных номеров)

С середины 1980-х молодой Кристофер Юлиус Рок Третий снимается в комедийных эпизодах, но карьера улыбается ему, скорее, на эстраде. Сам Эдди Мерфи позвал его сниматься во второй части «Полицейских из Беверли Хиллз», но и после этого шквала предложений не последовало. Актер продолжал сниматься в небольших ролях, зато субботними вечерами в прямом эфире отрывался в полный рост. Его можно без преувеличений назвать самым узнаваемым эстрадным комиком начала 1990-х.\r\n\r\nПосле ухода с «субботних вечеров» он занялся собственными шоу, а к концу прошлого века начал все чаще получать приглашения в стоящие фильмы («Догма», «Смертельное оружие 4» и др.). Сейчас это зрелый актер, чьи яркие умения востребованы как в кино, так и на ТВ. Два года назад ему доверили вести церемонию вручения премии «Оскар». На этом DVD собраны лучшие номера Криса Рока в ранний период его эстрадной карьеры.

Ни один нормальный человек не захочет оказаться меж двух слонов, которые сцепились в схватке. Но примерно такое же ощущение испытываешь, когда смотришь один из эпизодов фильма Африка: Королевство Слонов. Как все начиналось? А начиналось с того, что однажды съемочная группа приехала в Кению, в Национальный Парк Амбосели... Эта картина снималась полгода, а в результате получился короткий 40-минутный рассказ о жизни слоновьего стада — как они шли наперекор изнуряющей жажде — а потом сквозь лавины дождя — а потом вновь на долинах воцарилось блаженство жизни. Зримые и слышимые образы того, как проходит жизнь слонов — все это с топотом врывается на большой экран. Мы видим как маленький слоненок делает свои первые шаги под бдительным оком (и хоботом) своей мамы, как старые слонихи бросаются в бой, защищая стадо, а молодые слоны бьются на турнирах, чтобы завоевать благосклонность дамы... Мы видим, как ослабевают слоны во время длительных засух, как радуются они долгожданным дождям; как сокрушают деревья самцы в поисках пищи. Чтобы показать зрителю бесконечные ландшафты Африки, камеру поднимали в воздух на вертолете и на воздушных шарах. Приходилось путешествовать и на надувных плотах, помещая камеру в специальный контейнер из плексигласа — чтобы можно было снимать слонов, входящих в воду.

Лорен Бэколл

играет саму себя, хроника

Джеймс Бэйкон

играет самого себя, хроника

Хамфри Богарт

играет самого себя, хроника

Термин «черный фильм» или «фильм нуар» введен французскими критиками в 1946 году для обозначения стиля, приобретшего популярность в американском кино в середине 40-х годов. Для него характерны криминальный сюжет, мрачная атмосфера циничного фатализма и пессимизма, стирание грани между героем и антигероем, относительная реалистичность действия, темное освещение сцен, как правило, ночных, и значительная степень женоненавистничества. В данном фильме использованы более 30 сцен из фильмов и интервью о крутых парнях и роковых женщинах, иллюстрирующих все аспекты жанра «нуар».

Дженнифер Линн Аллан

играет саму себя

Джейми Бергман

играет саму себя

Элиза Бриджес

играет саму себя

Эксклюзивный взгляд на самую дерзкую пижамную вечеринку Playboy 90-х! За закрытыми дверями Маншн хауса — игры, откровенные беседы и непредсказуемая атмосфера праздника, где каждая минута может преподнести сюрприз.

Вся история французского импрессионизма — от зарождения до расцвета и постепенного угасания — укладывается в долгую творческую биографию Клода Моне. Рыцарская преданность этому художественному направлению, верность импрессионистическому восприятию мира ставят этого мастера особняком даже среди его собратьев.

В 600-х км к северу от Архангельска на берегу Белого Моря находится рыбацкий поселок Шойна. Зимой здесь бесконечная ночь и ледяная пустыня, летом – незакатное солнце и соленые ветры, засыпающие песком дома по самые крыши. Фильм является метафорическим размышлением – о России, о вечных испытаниях, выпавших на ее долю, о вожделенной свободе и о парадоксальном тяготении к несвободе, которая есть в каждом русском человеке…

Георгий Жжёнов

играет самого себя, ведущий

Телевизионный 5-ти серийный документальный фильм «Николай II. Круг жизни» создан к 130-летию со дня рождения Николая II и к 80-летию расстрела царской семьи. Кроме монологов ведущего, серии включают в себя документальный материал: уникальную кинохронику, редкие фотографии и документы.

Иван Мозжухин

играет самого себя, хроника

Фабьен Ле Бьян

Oix de l'auteur, озвучка

Блестящая и драматичная судьба великого русского актера Ивана Мозжухина, ставшего звездой французского кино, на фоне жизни европейской богемы 1920—30-х годов. Любовная и деловая переписка, фотографии, записные книжки, документы актера представлены на экране впервые.

Монахиня Елизавета

играет саму себя

Две противоположные стороны таинственной женской натуры в откровениях молодых героинь — монахини Александровского женского монастыря и специалиста по безопасности Международной контртеррористической тренинговой ассоциации.

Эдуард Старков

играет самого себя

Александр Танкович

играет самого себя

Всеволод Гаккель

играет самого себя

Фильм о питерской андерграунд-сцене девяностых.

Казимир Малевич, Владимир Филонов, Павел Татлин. Гиганты русского авангарда, гениальные творцы нового искусства. Они с восторгом встретили революцию, наслаждаясь свежим ветром бурных перемен. В это непростое и интересное время судьба тесно связала их с первым комиссаром Русского музея и Эрмитажа, легендарным Николаем Пуниным.\n\nМалевич, Филонов и Татлин. Словно древние боги, они делили между собой мир, но Н.Пунин не только был одним из избранных, кому эти уникальные художники доверяли свои творческие тайны. Он также был свидетелем их острого соперничества и непростых отношений с новой властью.\n\nИх жизнь — это череда ярких творческих открытий и великих драм, о которых Вам поведает этот замечательный фильм из серии «Коллекция Русского музея». Авангард — это искусство, которое можно принимать и не принимать. Но нет никаких сомнений в том, что превосходные съемки и увлекательное повествование помогут всем любителям абстрактного искусства узнать и полюбить русский авангард.

Private Dicks: Men Exposed (1999)

Breasts: A Documentary (1996)

Алан Абель

Bruce

Джона Фалкон

играет самого себя

Кэлвин Лом

играет самого себя

25 мужчин от 17 до 70+ обнажают мысли о своём теле. Разные расы, профессии, истории — от парализованного артиста до лексикографа. Табуированные темы: первая близость, размер, болезни. HBO шокировал мир в 1999.

Роберт Де Ниро

играет самого себя - рассказчик, озвучка

Стив Аллен

играет самого себя

Хони Брюс Фридман

играет саму себя

В сороковые Ленни Брюс выступал на замшелых площадках, иногда на фоне стриптизерш. Тогда, среди танцовщиц ночного клуба, он нашел себе жену. В 50х Ленни смог выйти на ТВ. В 60х о нем говорили все. Но вслед за величайшим триумфом, комика и лицемера ждала настоящая драма.

Цвет войны: Солдаты Австралийского и Новозеландского армейского корпуса (2004)

Британская империя в цвете (2002)

Цвет войны 2: Великобритания во Второй Мировой войне (2000)

Цвет войны: Вторая Мировая война в цвете (1999)

Джон Тоу

рассказчик

Гарри С. Трумэн

играет самого себя, хроника

Джей Саймон

Canadian Sailor

Фильм переплетает цветные кадры (некоторые датируются еще 1933 годом!) с письмами и дневниками людей, чьи жизни бесповоротно изменила Вторая мировая война.Почти все наши воспоминания о войне остались в черно-белом цвете, но годы тщательных исследований выявили сотни ранее не виденных цветных кадров и фотографий.

Большой папа (1999)

The Making of «Big Daddy» (1999)

Адам Сэндлер

Сонни Куфакс (главный герой)

Дилан Спроус

Джулиан 'Франкенстайн' Макгрет (приёмный сын Сонни)

Инфантильный тридцатидвухлетний бездельник, чья жизнь — сплошной выходной, получает неожиданное «наследство»: сына друга, оставленного на его попечение. Вместо правил — лавина нелепых ситуаций: кетчуп вместо завтрака, драки подушками вместо уроков и «прогулки» под дверями соседей. Но когда соцслужбы угрожают разлукой, герой осознает: чтобы сохранить своего маленького компаньона, придется изменить себя. Адам Сэндлер и юные братья Спроус создают трогательную химию в вихре абсурда, где детская свобода оборачивается недетскими испытаниями.

Джеки Чан

играет самого себя

Кен Ло

играет самого себя - Jackie Chan Stuntman Team

Брэдли Джеймс Аллан

играет самого себя (Jackie Chan Stuntman Team)

Гонконгский гений экшена раскрывает карты: как рождаются его знаменитые сцены с риском для жизни. Без компьютерной магии — только точный расчёт, камера и отчаянная храбрость каскадёров. Зритель увидит разбор культовых драк из «Час пик» и «Кто я?», научится отличать трюк от сверхспособности и узнает, почему взрывы снимают в последний дубль. В кадре — легендарная команда дублёров, чьи падения и удары реальны, а доверие режиссёра безгранично. Это не просто шоу — это учебник по кинематографичной магии, где каждый сэкономленный доллар превращается в адреналин .

Джордж Карлин: Это плохо для тебя! (2008)

Джордж Карлин: Жизнь стоит того, чтобы её потерять (2005)

Джордж Карлин: Жалобы и недовольства (2001)

Джордж Карлин: Вы все больны (1999)

Джордж Карлин: 40 лет на сцене (1997)

Джордж Карлин: Снова в городе (1996)

Джордж Карлин: Зависая в Нью-Йорке (1992)

Джордж Карлин: Снова за старое (1990)

Джордж Карлин: Что я делаю в Нью-Джерси? (1988)

Джордж Карлин: Игры с твоим разумом (1986)

Джордж Карлин: Карлин в Кампусе (1984)

Карлин в Карнеги-холле (1982)

Вживую: Джордж Карлин в Фениксе (1978)

Вживую: Джордж Карлин в УЮК (1977)

Джордж Карлин

играет самого себя

На крыше нью-йоркского небоскрёба, превращённой в сцену, мастер провокации обрушивает шквал циничного юмора на святыни современности. Его острый язык метит в цель за целью: истерию безопасности в аэропортах, лицемерные семейные ценности и религиозные догмы. В фирменном стиле — без цензуры и с ледяной логикой — он превращает повседневные абсурды в убийственные шутки, заставляя зрителей смеяться над тем, что они привыкли боготворить. Особый гнев комик направляет на язык эвфемизмов, маскирующих жестокость мира. Это не просто юмор — это вакцина против самообмана.

Александр Цекало

Александр Цекало (в роли самого себя / главный герой хроники)

Герой фильма родился 11 апреля 1961 года, накануне одного из самых оптимистических дней в советской истории — полета в космос Юрия Гагарина. Год за годом вместе с героем фильма мы проживаем не только жизнь одного человека, но и жизнь всего государства до 1986 года — года, когда начался процесс распада империи и когда вновь появился оптимизм: оптимизм построения нового общества, о котором советские люди в начале 60-х годов не имели представления.

Леонид Парфенов

Ведущий документального фильма

Станислав Говорухин

Режиссер фильма 'Место встречи изменить нельзя'

Аркадий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Георгий Вайнер

Автор сценария оригинального фильма

Фильм «Место встречи. 20 лет спустя» рассказывает не только об истории создания фильма «Место встречи изменить нельзя», ставшего поистине народным и культовым, но и о реальной обстановке того времени. О жизни МУРа и воров «в законе»; шикарных ресторанах и барахолках — о жизни после Победы.

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

И у Нового Года бывают юбилеи. Зимнему празднику, каким мы знаем его, — 300 лет. Телекомпания НТВ посвятила этой дате специальный телефильм. «300 лет Новому году» — это путешествие Деда Мороза — ведущего Леонида Парфенова — по истории праздника. За 300 лет праздник пережил много реинкарнаций — был третьестепенным, запрещенным, непатриотичным, и только 50 лет назад он стал выходным днем. Иностранное торжество за 300 лет стало российским народным, и нигде, как у нас, так не любят эту последнюю декабрьскую ночь — ночь исполнения всех, даже самых сокровенных, желаний.

Леонид Парфенов

играет самого себя, ведущий

Столетию великого русского и американского классика посвящена программа Леонида Парфенова «Век Набокова». Это, прежде всего, рассказы людей, близко знавших писателя: Елены Владимировны Набоковой-Сикорской — «любимой сестры любимого брата», как звал ее Владимир Владимирович, и сына Набокова — Дмитрия Владимировича. Набоков, ставший гением двух языков, двух литератур — случай исключительный.\n\nСъемочная группа фильма побывала в Америке, где в Корнельском университете долгое время преподавал Набоков, американский профессор русской литературы. Также зритель увидит петербургский особняк и дом в имении Рождествено, где прошло счастливое детство будущего писателя, его апартаменты в отеле швейцарского городка Монтрё, где Набоков прожил последние шестнадцать лет своей жизни.

Сергей Арцибашев

озвучка

Фильм рассказывает о православном священстве. Герои фильма — три попа. Первый в прошлом богемный художник, второй — провинциальный мальчишка, прошедший Афганистан, а третий — продолжатель древнего поповского рода.

Живой и уходящий (1999)

Шоа (1985)

Морис Россель

Сам себя (сотрудник Международного Красного Креста, автор отчёта о Терезиенштадте)

Интервью Мориса Росселя, который в годы Второй мировой войны был сотрудником Международного Красного Креста и, посетив в 1944 году фашистские лагеря смерти, написал благоприятный отчет, намеренно не заметив фальши при демонстрации «модели» еврейское гетто в Терезиенштадте и не задав никаких вопросов о газовых камерах Освенцима.

Дэн Эйкройд

играет самого себя / Dr. Raymond Stantz

Билл Мюррей

Dr. Peter Venkman

Харольд Рэмис

играет самого себя / Dr. Egon Spengler

Погружение в мир призраков становится реальнее, чем когда-либо! Этот уникальный короткометражный гибрид документалистики и фэнтези предлагает зрителям редкий шанс увидеть культовых актеров оригинальной саги — Билла Мюррея и Сигурни Уивер — в новом амплуа. Через архивные съемки и игровые импровизации проект раскрывает загадки создания знаменитой вселенной, но внезапно вплетает в повествование элементы сверхъестественного. Ожидайте камео мистических существ, остроумные отсылки к классике и визуальные эксперименты, которые ставят под сомнение грань между реальностью и вымыслом. Всего за 11 минут вас ждет концентрация ностальгии, комедийных моментов и семейно-ориентированных сюрпризов, которые удивят даже искушенных фанатов.

Клаус Кински

Клаус Кински (центральный персонаж документального фильма)

Вернер Херцог

Вернер Херцог (режиссёр и автор фильма)

Через редкие архивы и откровенные интервью создатель погружает зрителя в эпицентр творческого урагана — 20 лет работы с гением-провокатором. Кадры со съёмок «Агирре» и «Фицкарральдо», воспоминания коллег (Клаудия Кардинале, Эва Маттес) и гипнотические монологи самого Кински раскрывают двойственную природу их союза: от взаимного восхищения — к яростным конфликтам с угрозами убийства. Фильм-исследование о том, как рождались шедевры на грани безумия, номинированный на премию Европейской киноакадемии .

Бетти Шиммель

играет саму себя

Отто Шиммель

играет самого себя

Роберт Шиммель

играет самого себя

Выступление Роберта Шиммеля, построенное на шутках о детях, домашних питомцах, сексе и отношениях.

Спустя годы после катастрофы 30-километровая зона вокруг ЧАЭС превратилась в призрачный мир. Без музыки и закадрового текста камера наблюдает за теми, кто остался: пожилая пара, выращивающая овощи на заражённой почве; учёный, берущий пробы воды с горькой иронией; охранник, патрулирующий мёртвый город. Чёрно-белая съёмка подчёркивает сюрреализм жизни рядом с невидимой угрозой. Статичные кадры руин, шелест деревьев на пустых улицах и монологи героев, где за обыденными жалобами сквозит экзистенциальный ужас. Почему они вернулись? Ответ — в их глазах, полных тревожного спокойствия перед лицом абсурда.