20 лучших фильмов, похожих на Emerson, Lake & Palmer in Concert (1981)

Есть на Земле места, куда не хочется возвращаться. А есть Неаполь, место, в котором еще живы древние мифы и предания, город-музыкальная шкатулка, хранящий музыку с древнейших времен до наших дней. И эта музыка жива, она живет на улицах города, рассказывая вечные истории о любви, ненависти, страсти, ревности. Каждая песня — это маленький шедевр, в котором многие и многие столетия живут чувства и эмоции самого Неаполя.

По вечерам канадцы Эфрим Менук и Джессика Мосс собирают гигантские залы, играя концерты в составе грандиозных построковых оркестров с грандиозно длинными названиями — Godspeed You! Black Emperor и Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra.\n\nПо утрам, а также во все остальное время суток у них совершенно другой интерес. Интерес этот зовут Эзра, сейчас ему четыре года, он сын Эфрима и Джессики и скоро пойдет в школу. «Come Worry With Us!» — это не только ясный ответ на вопрос, можно ли брать с собой ребенка на работу, то есть в турне. \n\nПрежде всего это нагляднейший рассказ о том, как меняется жизнь музыкантов, когда у них появляются дети — и с какими психологическими и не только трудностями им приходится столкнуться, о том, что вечная неопределенность бывает очень проблематичной, особенно если ты играешь в самой грустной и серьезной группе на свете, вдобавок выступающей против капитализма.

Это хроника попыток режиссёра осмыслить наследственное психическое заболевание, которое разрушает жизнь её родных. Она убеждена, что ключевая роль здесь принадлежит отцу, и решает провести расследование, чтобы выяснить о нём всю правду.

По статистике, сорок процентов еды, произведенной и выращенной во всем мире, так никогда и не съедается, а отправляется в мусорную корзину.Режиссеры фильма и по совместительству активисты, Джен и Грант, решили в течение года питаться продуктами, от которых отказались по глупым причинам — и выяснили, что люди хотят видеть на полках супермаркетов исключительно прямые огурцы, бананы идеальной формы и персики без точек.Увлекательнейшее расследование, которое обернулось настоящим приключением. Поиски еды, выброшенной без каких-либо рациональных причин на задворках частных домов и крупнейших фабриках и фермах и, как результат, — остроумный и точный взгляд на прошлое, настоящее и будущее еды.

Фильм-концерт, снятый во время летнего тура звезд сериала. Фанаты увидят не только музыкальные номера, но и самое интересное — закулисье.

Артуро Тосканини (1867-1957) - итальянский дирижёр. В разные годы возглавлял театр «Ла Скала» в Милане, в 1908-1915 годах дирижировал в «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке. Гастролировал во многих странах. С 1928 года жил в США. Руководил «Метрополитен-опера», оркестрами Нью-Йоркским филармоническим (1926-1936) и Национальной радиовещательной компании (1937-1953; организован специально для Тосканини). Под управлением Тосканини в 1930-х годах проведены музыкальные фестивали в Байрёйте и Зальцбурге.\n\nТосканини - выдающийся представитель современного исполнительского искусства, крупнейший оперный и симфонический дирижёр. Обладал исключительным артистическим темпераментом и музыкальной памятью, энергией и силой воздействия на исполнителей. Добивался совершенной точности, полноты реализации авторского замысла. В репертуаре - классическая и романтическая музыка; исполнял и современные сочинения (в 1942 году впервые за рубежом дирижировал 7-й, «Ленинградской», симфонией Шостаковича).

Цифровая революция в искусстве в последнее десятилетие позволила реализовывать творческие возможности в беспрецедентном масштабе. К чему приведет подобная тенденция — к улучшению качества кино, музыки и литературы, к новому уровню истинных талантов либо же к цифровому океану посредственной массовой культуры?

Концертные видеозаписи, такие как поп-фестиваль в Майами 1968 года, любительские кадры самого Хендрикса и барабанщика Митча Митчелла, а также обширный архив фотографий, рисунков и семейной переписки.

Нечаянное послесловие к фильму «Однажды», уже исключительно документальное повествование о том, как съёмки в кино помогли большой дружбе между Гленом Хансардом и Маркетой Иргловой перерасти в любовь.

Первый фильм корпорации IMAX, снятый на живом концерте. На экране высотой с семиэтажный дом — «Rolling Stones» на пике их славы во время концертного тура «Steel Wheels/Urban Jungle».Эти гастроли, ставшие самым амбициозным и успешным концертным проектом в истории рок-н-ролла, группа «Rolling Stones» начала осенью 1989 года на 28-м году своего существования. В рамках гастрольной программы, посвященной рекламе и продвижению альбома «Стальные колеса/Городские джунгли» («Steel Wheels» — в Северной Америке и «Urban Jungle» — в Европе) было дано 117 концертов в 60 городах на трех континентах. Гастроли имели чрезвычайный успех у поклонников рок-н-ролла, критики отзывались о группе исключительно в превосходной степени.Когда тур подходил к своему завершению, а это было в августе девяностого, количество проданных билетов перевалило уже за шесть миллионов двести тысяч штук. Однако, организаторы и промоутеры этого беспрецедентного турне, группа компаний «BCL Group», корпорация IMAX и корпорация «Promotour U.S.A. Inc.», объединившись, пошли еще дальше. Они затеяли не менее амбициозный проект — сняли фильм, посвященный гастролям группы. Съемки осуществлялись непосредственно на пяти концертах, которые давались в Турине, Берлине и Лондоне. В фильме звучат пятнадцать песен, ставших общепризнанной классикой (в том числе «Satisfaction», «Honky Tonk Women», «Ruby Tuesday», «Brown Sugar», а также последние хиты группы на тот момент — «Rock and A Hard Place» и «Start Me Up»).

Исследование удивительной географии еврейской музыкальной культуры: из Уганды — в Аргентину, от бараньего рога — к битбоксу.

Документальный фильм о грайндкоре, запечатлевший 35-летнюю жизнь жанра.

История начинается на греческом острове Идра в 1960 году. Леонард Коэн, тогда еще никому не известный романист, борющийся за свое место под литературным солнцем, и Марианна Илен, в одиночку воспитывающая маленького сына, становятся частью творческой общины экспатов и присоединяются к многочисленным художникам, писателям и музыкантам.

Фильм исследует период раннего развития модульного синтеза 60-х, его золотую эпоху в 70-х, практически полное вымирание модульных синтезаторов в 80-е, и феноменальное возрождение модульных машин и интереса к ним в современной электронной музыке