20 лучших фильмов, похожих на Pinku Eiga: Inside the Pleasure Dome of Japanese Erotic Cinema (2011)

Попытка разгадать тайну главного уличного художника планеты. Авторы ищут ответ на вопрос, что за человек скрывается за псевдонимом Бенкси: они хотят и найти Кларка Кента за маской Супермена, и одновременно провести исследование его мифа.

Версальский дворец — один из важнейших исторических памятников Франции и один из первых французских объектов, внесенных в списки Всемирного наследия ЮНЕСКО. Можно смело утверждать, что исходя их исторической и художественной ценности дворца, а так же его международного признания, он был внесен в этот список по праву.

Два параллельных мира: городская жизнь с круговоротом митингов и демонстраций и жизнь в дикой сибирской природе, в избушках построенных на вершинах отвесных скал, вне государства, по собственным законам. Наша главная ежедневная свобода – это возможность преодолевать свой страх.

Пять лет из жизни двух подруг в Брив-ла-Гайард, небольшого города на юге Франции.

Документально-исторический фильм о Джино Бартали, харизматичном итальянском спортивном кумире, чемпионе Тур де Франс, который, как и сотни других людей, рисковал собой, мужественно спасая евреев и других беженцев от режима нацистов во время Второй мировой войны.

С момента их принудительного заключения в психиатрическую клинику прошло 12 дней. Начинается слушание, где с одной стороны сидит пациент, с другой — судья, и у каждого своё понимание слова «свобода».

После пятилетней учёбы в Париже Араш так и не привык к жизни во Франции. Он решил вернуться в Иран. Два друга уговорили его напоследок отправиться в путешествие по Франции, надеясь, что он передумает уезжать.

Вдохновленное Барбизонской школой реализма и такими мастерами, как Коро, Руссо, Милле и Добиньи, на художественной сцене появляется новое поколение художников — Курбе, Писсарро, Йонгкинд, Ренуар, Базиль, Сезанн, Кайботт, Берта Моризо и Клод Моне.\n\nСтремясь «увидеть мгновение», импрессионисты утверждали красоту повседневной действительности, выступали против условностей привычных жанров, вызывая насмешки и откровенную неприязнь мэтров и публики. «Салон отверженных» на долгие годы стал символом и прибежищем тех, кого спустя время признали важнейшими художниками конца XIX – начала XX вв.

Фильм исследует источники вдохновения художника, чьи полотна менее наивны, чем кажется на первый взгляд. Анри Руссо начал рисовать в возрасте 40 лет в Париже примерно в 1880 году. Художник-самоучка был дружен с Гийомом Аполлинером, Робером Делоне и Пабло Пикассо, которые считали его гением, хотя искусство Руссо оставалось недооцененным при его жизни. Однако стиль и сказочные сюжеты его работ оказали решающее влияние на все современное искусство — от сюрреализма до абстракционизма.

Запертая дверь в белградской квартире на протяжение 70 лет отделяла семью от прошлого. Режиссёр начинает глубоко личную беседу с матерью, и политический разлом, пролегая через квартиру, проливает свет на семью и страну, преследуемую духами исторического прошлого. Хроники одной сербской семьи превращается в пронзительный портрет политического активиста в эпоху бурных перемен, поднимая вопрос об ответственности каждого поколения в борьбе за своё будущее.

Ален Дюкасс едет на огород попробовать морковку. Ален Дюкасс летит в Токио на 10-летие своего ресторана в кабине пилота, ведь надо рассказать ему, как правильно готовить лобстера. Ален Дюкасс успевает заехать на ужин в Киото, а на утро, прямо с самолета, идет принимать десерты у своего кондитера. \n\nДва года жизни человека, послужной список которого можно расписать на несколько страниц. Ален Дюкасс — шеф-повар, ресторатор, отельер, непревзойденный рекордсмен по числу мишленовских звезд, но самое главное — человек, у которого и через тридцать лет бесконечных ужинов и дегустаций прожекторами загораются глаза при виде свежих овощей на гриле, правильно пожаренной рыбы и бокала хорошего вина.

Кинематографический портрет культового пианиста, самопровозглашенного президента берлинской андеграундной сцены и гения эпатажа Чилли Гонзалеса.

Фильм воссоздаёт ощущение пост-колониальной утопической Кубы, где всё ещё слышны отголоски взрыва корабля «Мейн» в 1898 г. Этот взрыв положил конец испанскому господству на американском континенте и возвестил о начале эры американской империи. Тогда же возникло и могущественное средство экспансии и пропаганды – кинематограф. Авторы бросают взгляд на век интервенционизма и мифотворчества и на чудесных жителей Гаваны, размышляя над проблемами времени, империализма и кино.\n\n

В центре повествования — история суданского кино, переплетённая с текущей ситуацией в стране, сотрясаемой постоянными кризисами.

Легендарный режиссер французской «новой волны» Аньес Варда рассказывает о своем жизненном пути, творческом методе и любви к окружающему миру.

Герой фильма — признанный автор, изобретатель и инноватор. В 1980-х годах Джо Дэвис открыл область технонауки, которая сегодня именуется «синтетической биологией» — лишний раз доказав, что художники могут опережать ученых по части концептуальных прорывов.

На протяжении года Венсан Дьётр встречался со своим любовником Симоном в его квартире у станции парижского метро «Жорес» и во время каждого визита из окна снимал мигрантов, обустроивших себе жильё в укромном месте под мостом. Эти записи — единственное, что осталось у Дьётра в память о Симоне после их расставания. Хотя история отношений любовников и остаётся за кадром, она драматично переплетается со сценами из жизни людей, лишённых дома, близких и уверенности в завтрашнем дне.

Намир — египтянин, по вероисповеданию копт, живущий во Франции. При воссоединении со своей семьёй к нему попадает старая видеокассета, на которой заснят религиозный праздник, состоявшийся много лет назад в общине коптов-христиан в его деревне, где мать Намира сообщила о том, что ей было видение Пресвятой Девы Марии. Расследование чудотворного появления девы Марии послужило Намиру предлогом, чтобы возвратиться к своим корням, повидаться с семьей и вовлечь всю деревню в невероятную мизансцену.

Киноэссе о судьбе частично признанной Республики Абхазия. Живущий в Париже художник и режиссёр Эрик Бодлер пишет письмо своему старому приятелю Максиму Гвинджия, бывшему министру иностранных дел Республики Абхазия. К удивлению друзей, письмо доходит.

Десять лет назад дело писателя Майкла Питерсона раскололо американское общество. За убийство своей жены Питерсон получил пожизненный срок без права на досрочное освобождение. Видевшие документальную картину «Убийство на лестнице» едва ли могут забыть тот шок, который они испытали, наблюдая за тем, как Майклу Питерсону выносят обвинительный приговор, не имея ни одного безусловного доказательства его вины. \n\nИ вот, в 2010 году, десять лет спустя после смерти Кэтлин Петерсон, в деле произошел новый драматический поворот. Беспрецедентный скандал потряс Северную Каролины: по обвинению в фальсификации результатов анализов на скамью подсудимых садится Дуэн Дивер, начальник экспертной лаборатории Департамента полиции штата. Если обвинитель Давид Рудольф сможет доказать злой умысел в действиях Дивера, у Макла Питерсона появится шанс на повторное рассмотрение дела.

Фильм повествует о временах оккупации Франции гитлеровским войсками. Очевидцы рассказывают о тех событиях.

История двух работников текстильной фабрики, уволенных в связи с её закрытием. Фабрика принадлежала богатейшему человеку Франции Бернару Арно и была закрыта в связи с перемещением производства в Польшу. На протяжении всего фильма Рюффен пытается добиться от Арно выплаты бывшим текстильщикам достойной компенсации в связи с «разрушением их жизни». Одним из последствий этого фильма стала акция «Ночное стояние» (Nuit debout) — протестное социальное движение, одним из организаторов и главным вдохновителем которой стал Рюффен.