20 лучших фильмов, похожих на Fratelli d'Italia (2009)

Этот фильм — рассказ о жизни и творчестве Джузеппе Бертолуччи, кино-, теле- и театрального режиссера, а также поэта и публициста. Его отец, известный поэт Аттилио Бертолуччи, рассказывает о «печальной привилегии» младшего ребенка, его брат Бернардо с трепетом вспоминает рождение Джузеппе, их подростковые игры и то, как он «заразил болезнью кино» своего младшего брата.

20 октября 1958 года стало великой, но неизвестной для мирового кинематографа датой. Именно в этот день знаменитый итальянский продюсер Джузеппе (Пеппино) Амато убедил другого не менее знаменитого продюсера Дино Де Лаурентиса продать ему права на новый сценарий Федерико Феллини. Если бы этого не произошло, «Сладкая жизнь», какой её знают и любят, была бы совершенно иной. Картина стала для Амато навязчивой идеей и настоящим адом, подорвавшим здоровье, финансы и отношения с коллегами.

Зритель окажется в сердце экзотических пейзажей Мексики, познакомится с эксклюзивными интервью, историческими документами и реконструкциями и увидит в новом свете работы одной из самых экстраординарных художниц XX века.\n\nВ фильме раскрываются две творческие ипостаси великой Фриды. Перед зрителями предстанут культовая икона современного феминизма, с одной стороны, и независимый, тонкий, ищущий художник, каждый день противостоящий телесным ограничениям, с другой.\n\nФриде, заболевшей полиомиелитом в возрасте шести лет и ставшей жертвой страшной дорожной аварии в восемнадцать, суждено было прожить тяжелую, но яркую жизнь, полную страданий, любви и творчества. Благодаря живописи и письму, а также яркому и безошибочному стилю в одежде, она стала образцом для подражания, и по сей день вдохновляющим художников, музыкантов и дизайнеров.

Это история об одежде, которую мы носим; людях, которые ее создают; и влиянии модной индустрии на наш мир. Стоимость гардероба снижается из года в год, в то время, как стоимость жизни и затраты на охрану природы и социальную защиту стремительно увеличиваются.Фильм Эндрю Моргана — захватывающее документальное расследование, приоткрывающее завесу тайны над фэшн-индустрией и задающее логичный вопрос: какова же на самом деле цена стиля?В поисках ответа режиссер побывал как на главных подиумах мировых столиц, так и в беднейших районах стран третьего мира, где, в действительности, и рождается «высокая мода». О проблемах глобализации и «фаст-фэшн» говорят: известный дизайнер Стелла Маккартни, эко-активист и создатель компании «Eco-Age» Ливия Фёрт и индийская эко-феминистка Вандана Шива. «Реальная цена моды» — беспрецедентный проект, открывающий шокирующую правду о мире вокруг нас и миллионах людей, стоящих за фэшн-индустрией.

Кино и телевидение — друзья или враги? Похожие друг на друга или совсем разные? Вместе или врозь? Вероятно, и то, и другое. Эти неоднозначные отношения и раскрываются в фильме. Сразу подчеркивая различие в техническом плане (кино обычно идет 24 кадра в секунду, а телевидение — 25), они рассказывают удивительную историю взаимоотношений этих двух столь разных языков.

Героини фильма — молодые девушки родом из тосканской провинции, которая так отличается от знаменитой долины Кьянти: сталелитейные заводы Пьомбино, порт Ливорно, производство мопедов Vespa в Понтедере. Для них вырваться отсюда — несбыточная мечта, но на дворе 1968 год, год перемен, и все становится возможным! «Вооруженные» музыкальными инструментами и со страстным желанием петь, они отправляются в тур, предвкушая успех, но оказываются на войне — во Вьетнаме.

Февраль 2012 года. Ватикан официально подвергает цензуре американских монахинь, поставив их под контроль консервативных епископов. Позиция Ватикана заключается в том, что феминизм просто несовместим с католицизмом, и если хотите оставаться частью Церкви, вы должны отречься от вашей «радикальной» идеологии. Женщины отказываются подчиняться и бросают вызов патриархальной системе, привлекая обычных людей бороться за равенство. Благодаря их поездке под кодовым названием «Монахини на автобусе» через всю страну, во время которой женщины служат тем, кто оказался на обочине жизни, и продолжают борьбу за религиозное равноправие, трансформируется американская политика — и сама Церковь.

Пройдя путь от сына простого пекаря до звезды оперы, Лучано Паваротти стал легендой, собирая до 500 тысяч зрителей на своих концертах и дважды входя в книгу рекордов Гиннеса. До сих пор он олицетворяет недостижимую вершину не только в мире искусства, но и в стремлении улучшить жизнь людей по всему миру, вдохновляя миллионы своими великолепными выступлениями. Паваротти не только завоевал сердца аудитории, но и стал символом мужества и настойчивости.

Итальянский островок Лампедуза – почти самая южная точка Европы – в объятьях зимы. Туристы уехали, на острове кроме местных теперь прибывающие мигранты, находящиеся в постоянной борьбе за то, чтобы попасть на континент.\n\nКогда пожар уничтожает старый паром, связывающий остров с Италией, мэр Джузи Николини вместе с рыбаками острова вступают в борьбу за новый корабль.\n\nВ конце концов беженцев вывозят на континент самолетом, но остров остается отрезанным от мира, а запасы еды иссякают. Тогда местные жители тоже начинают протестовать.

Глубокий и личный портрет известного фотографа и режиссера, работы которого всегда сочетали в себе его любовь к фотографии и музыке одновременно. Антон Корбайн сделал себе имя, прежде всего, как автор черно-белых портретов таких людей как Боно, Клинт Иствуд, Майлс Дэвис, Rolling Stones, Бьорк и многих других. Его работы не только появлялись на обложках знаковых музыкальных альбомов и модных журналов последних двадцати лет, но и сформировали художественный вкус целого поколения, выросшего на этих самых пластинках и журналах. Однако, в силу своего характера и профессии Корбайн всегда оставался за кадром и был непроницаем для посторонних взглядов, поэтому режиссер фильма распутывает его личную историю и следует по пятам за своим героем.

Вы уверены, что комментарии, оставленные в сети Интернет, никто не почистит? Нет, такой уверенности нет ни у одного человека. Тем более, что сегодня в сети Интернет действует тайная организация, которая занимается «цифровой уборкой». Сотрудники этой организации самостоятельно решают, какая информация может оставаться. Они удаляют с веб-сайтов нежелательные комментарии.

Нацизм двояким образом прибирал к рукам искусство: стараясь уничтожить все следы так называемого «дегенеративного искусства» и сделав системой похищение классических и современных художественных произведений. В 1937 году нацистский режим организовал в Мюнхене две выставки: одну, чтобы заклеймить позором «дегенеративное искусство», и вторую, которую курировал лично Гитлер, чтобы восславить «классическое искусство».\n\nЭтот фильм представляет собой удивительное путешествие по пяти выставкам, в нем представлены шедевры Боттичелли, Клее, Матисса, Моне, Шагала, Ренуара, Гогена и многих других.

Необыкновенное путешествие в мир итальянской народной религии. Забытые и новые святые, белые и черные Мадонны, торжественные шествия — до сих пор, от южных островов до затерянных в Альпах кантин, от Венето до Сицилии, от Лацио до Апулии, народная вера находит отражение в искусстве, праздниках, обрядах и повседневной жизни итальянцев.

Есть на Земле места, куда не хочется возвращаться. А есть Неаполь, место, в котором еще живы древние мифы и предания, город-музыкальная шкатулка, хранящий музыку с древнейших времен до наших дней. И эта музыка жива, она живет на улицах города, рассказывая вечные истории о любви, ненависти, страсти, ревности. Каждая песня — это маленький шедевр, в котором многие и многие столетия живут чувства и эмоции самого Неаполя.

Виниловые грампластинки остались где-то далеко в прошлом. Но число их поклонников неуклонно продолжает расти.

Фильм повествует о жизни тибетского учителя Чогьяле Намкхае Норбу и о его рожденном на Западе сыне Еши. Это уникальная история об отце и сыне, о духовном пробуждении молодого человека, о его понимании реинкарнации. Ни один из тибетских мастеров столь высокого уровня не позволял так глубоко проникнуть в свою личную жизнь. И вряд ли это случится вновь.